建昌县有一个全国闻名的少年儿童国画艺术活动基地，在此学习的孩子们的作品屡屡在法国、埃及、美国等国际大赛上获奖，因此，这个小县城让人刮目相看。

    走进建昌少年儿童国画艺术活动基地的画室里，一股浓浓的艺术气息扑面而来，那一幅幅画作，有绿意浸染着的乡间小路，有生机勃勃的崇山峻岭，也有质朴的乡村瓦舍——— 你不会相信这些作品都出自孩子之手。

    在农村，学校艺术教育仍然是一个薄弱的环节，特别是在许多贫困偏远的农村学校，美术学习对于学生来说还是一种奢望。1987年，在建昌县委宣传部和相关部门的支持下，建昌县文化馆创办了成人业余美术学习班，由画家宋殿阳指导学习山水画。宋殿阳1962年毕业于鲁迅美术学院国画系，绘画方面成就不小，他完全可以走出建昌，可是他选择了坚守。由于他在美术教学上有独到见解，学员很感兴趣，绘画成绩也不错。于是，这些成人学员把自己的孩子也带来学习。到了1989年，家长学画告一段落，孩子们则都留下来继续学习国画，就这样，这个儿童国画班诞生了。

    从此，建昌县城和农村的孩子有了艺术活动的平台。从1989年至2007年的近20年间，这个国画班辅导学生3000多人，累计升入大中专院校学生200多人，直接就业40多人，学生作品获各种国际奖项410多人次，获国内奖项500多人次。20多种国内外画册书刊发表师生作品300多件。2000年，这个少儿国画艺术活动基地被评为“辽宁省优秀群众文化活动基地”。

    将民族文化传承与发展融于少儿的绘画教育之中,无疑是实现民族文化传承与发展和使民族文化活态保护的有效途径，通过绘画艺术将民族文化的精髓传承给下一代。

    在谈到少年儿童因何多次在国际大赛上获奖时，73岁的宋殿阳说：“他们的作品是中西结合、写实的现代山水画。既有国画传统内涵，又有西方绘画技巧。比如，我让孩子画月光下的树，我就让他们在月光下观察地上树的影子，把这些影子画到纸上就是立体的树。另外我教孩子是启发式的，充分激发孩子的想像力。一幅好的中国画作品的笔墨意趣、意境是浑然天成的，让孩子理解这一特点，很重要。”

    一种文化的传承、保存与发展，在很大程度上取决于该文化的拥有者学习知识和将知识代代相传的能力。我国是具有悠久文化历史的国家，中国画具有独特的艺术表现形式，它被誉为中华民族文化的骄傲，重视通过教育培养出一代代民族文化继承者，使传统的文化永不“褪色”是很有必要的。国画教学是传播我们民族传统文化的一个很好的途径。

    这种绘画教育，对孩子们又意味着什么？

    在沈阳航空工业学院读书的赵红月，自1998年以来，作品分别在法国、美国、俄罗斯等国际青少年书画大展中获金奖和特别金奖。她说，宋老师几十年的坚守，改变了像她这样的农村孩子的命运。通过绘画学习，她渐渐懂得发现美和表达美，眼界与从前不一样了。

    而在北京读完大学并留在北京工作的张英敏则说：“自小学四年级起，我跟随宋老师学习绘画，是他带我走进艺术世界，当一名艺术家成了我的人生目标。宋老师不但教画画，还教做人。有一次我不爱上课，跟同学逛街，被宋老师发现，他告诉我妈妈，并对我说，做一件事要有持之以恒的精神，不能半途而废，没有毅力，将一事无成。”从那以后，张英敏潜心学画，1992年获“金龙杯”全国书画大赛优秀奖，1994年获“赴韩国际青少年作品联展”优秀奖，同年获“墨涯杯”全国书画大赛金奖，1996年其作品《世界和平展》获国际特别金奖。

    采访中，宋殿阳的学生张雅林说，有的中小学，中国画教学过于西化，把中国画的传统技法虚化了，甚至都找不到中国画的特征；个别教师觉得国画难教、枯燥，学生也不感兴趣，干脆把国画课换成水彩画，或者素描等等，忽略了中国画的笔墨、意境，从而疏远了中国画。而宋老师是中国画修养颇高的老师，他能使孩子充分汲取中国画中的营养，并运用到自己的创作中。（杨 竞）