| 黄莉莉：《凌河影人》一直是我们非常关注的一部话剧作品。这部作品用相当巧妙的构思表达了深刻的人生思考。《凌河影人》的男主人公吴先生──河西红的形象被作者塑造得丰满生动。吴先生的性格含蓄而又充满内在力量，情感强烈却又深明大义，他的斗争性、他的民族正义感不是停留在台词中，而是表现在行动中。这就是《凌河影人》特别具有戏剧力量的缘故。剧作者对吴先生的描写是非常细致而多层次的，而您在这个角色表演上的特色也是让这部戏产生了极大艺术魅力的主要原因。 您主演的话剧《父亲》已经入选了国家戏剧精品工程，而今年《凌河影人》也已进入初选剧目名单，您饰演的两个人物身份有很大的差别，您是怎样把握吴先生这个人物的？ 宋国锋：父亲是一个当代老工人的典型，经历相对简单，性格比较阳刚，吴先生——河西红是一位旧时代演皮影戏的民间艺人，有着特殊的人生遭遇，性情略为深沉内敛，两个人的个性迥然不同。 皮影艺人对人生的看法是和自己熟悉的戏剧人生联系在一起的。他们对人生的感悟和体验也往往来自于戏剧，融在自己的人生观和生活信条中。戏演人生，人生如戏，真实生活与戏剧相比照，生旦净末丑、神仙老虎狗，人人扮演着不同的角色，河西红与震东川有很深的个人恩怨，但在民族矛盾面前，吴先生放下个人的恩怨，同震东川联手率领民工同日本鬼子展开殊死斗争，以自己的牺牲打破了日本人的阴谋。“人过留名，雁过留声”，英雄也好，走狗也罢，都成为后人戏文中的故事。在艺人的生活中，有很强的角色感。这一点，剧本给了很好的揭示，我觉得在吴先生的人物把握中相当重要。 黄莉莉：我们都知道， 您在话剧和电影《父亲》中饰演的老杨师傅取得了巨大的成功和很多的荣誉，凭着这个角色，你成为中国话剧演员中第一个“二度梅”获得者，并且成为第27届开罗国际电影节的影帝。可以说，《父亲》是您在表演上所达到的一座高峰。那么，您在接手《凌河影人》中吴先生这个角色时，您是否考虑过在表演上如何能有所突破？ 宋国锋：我确定吴先生的表演风格与老杨师傅是不同的。《父亲》表现的是当代工人生活，它的戏剧风格是比较写实的，在老杨师傅的表演中，我尽力贴近生活，要掩藏表演的痕迹，《凌河影人》的对白洗炼，准确，性格化，其中又蕴含着丰富的潜台词，深刻地表达出人物复杂的心理活动。我在吴先生的表演中借用了戏曲的表演成分，追求节奏的鲜明，台词是诗化的，因为吴先生——也就是河西红是民间艺人，耳濡目染，戏剧对他的不断熏陶，使他的语言、行动中带有较明显的戏剧化特征，而他独特的人生经历，让我在表演上赋予了这个人物更多的沧桑感。我也很强调人物的形体动作，以表现他激烈的内心冲突。 黄莉莉：在您的表演史上，留下了那么多成功的形象，您个人比较喜欢自己饰演过的哪些角色？您还期待在今后能够创造什么样的角色？ 宋国锋：我比较喜欢《高山下的花环》中的梁三喜、《李尔王》中的爱德蒙、《秦始皇》中的始皇帝，当然，我也非常喜欢《父亲》和《凌河影人》中的老杨师傅和吴先生。吴先生这个人内心比较丰富，有很多可以发掘和表现的东西。 至于我还期待饰演什么样的角色，我想，我希望接到一些更有挑战性的角色，他有着丰富的人生经历和内心世界，最好是平民化的、人性化的，有人情味的，身上不要有那些公式化概念化的东西。 黄莉莉 辽宁省艺术研究所研究员 宋国锋 辽宁人民艺术剧院院长 《凌河影人》主演 |